随着《哪吒之魔童闹海》(简称《哪吒2》)在中国市场票房突破亿元大关,这部备受期待的续集不仅再次验证了中国动画的魅力与潜力,同时也揭示了其背后充满挑战与故事的制作过程。在一个充满压力的创作环境中,导演饺子与团队倾注心血,力求为观众呈现视觉与情感皆为震撼的电影体验。
据新华网报道,《哪吒之魔童降世》首部作品在2019年便创下超过50亿元的票房,成为去年票房最高的影片,并且在行业内引发了广泛的关注。经过五年的努力,饺子执导的续集在创作上也面临着难以想象的挑战与突破。从技术的全新尝试,到团队成员间的磨合,一系列复杂的问题等待着他们去解决。
在与央视新闻的专访中,饺子提到,他时刻提醒自己不能留后路。“必须倾其所有,去实现最好的效果。”这句简单而富有力量的话语,折射出制作《哪吒2》过程中所经历的高压与突围。在创作的开始,饺子就意识到,以前的技术与观念不再适用于这部充满期待的续集,尤其是在特效制作上,他们需要不断挑战自己,力争实现中国动画电影的新高度。
从2019年夏天起,饺子便潜心投入续集的创作,但他没有想到时间会拖得长。按照最初的计划,预计两三年便可完成,没想到实际耗时远超预期。饺子形容道:“时间像是‘刹不住车’一样一直在延续。”这主要是因为技术团队努力追求特效制作的巅峰。在电影的精彩镜头中,一场大规模的战斗场景涉及到数不清的妖族因锁链被困的画面,既要体现出战斗中的乱序之美,还需展示每个细节的动感美学。
由于此前本行业特效人员在类似的制作上经验不足,因此在前期便面临了磨合阶段。特效团队通过集中智囊,克服质感、数量与穿帮等多重问题,光是制作这一元素便耗费了一整年的时间。饺子坦言,面对观众的高期望与对作品的追求,团队必须拿出最好的表现。“机会是不能糟蹋的”,每位团队成员都在为了这一目标努力拼搏。
谈及《哪吒2》的技术突破,饺子表示,特效镜头的数量已达到1900多个,几乎涉及了每一个画面元素。特别是在制作海水的场景时,技术团队拼尽全力,确保哪吒不仅能“下海”,还能够“开海”与“闹海”。这标志着中国动画特效技术迈向了新的台阶。
《哪吒2》的战斗画面也从简单的二维构图发展成为了三维立体化的表现方式。传统的神话题材动画多为平面战斗场景,但饺子却期望将这种设定全面升级。他认为这样的变化不仅展示了角色的立体感,还能让观众更深切地感受到战斗的震撼。在执行制片人陈喆的帮助下,团队在超越技术与文化差异的同时,也在不断塑造出更具中国元素的动画作品。
饺子回顾道:“每一部作品都要当成一部去创作”,这不仅是对创作态度的坚持,更是他对动画行业未来的展望。在这个充满机遇与挑战的时代,中国动画正在逐步崛起,以新的档次和视角重新定义全球动画电影市场。
《哪吒2》已成功回馈观众的期待,的发展方向值得我们拭目以待。随着中国电影市场的持续发展,期待能看到更多优秀的中国动画作品,走出国门,赢得更加广泛的认可。你是否已经体验过这部承载着团队追求与坚持的动画巨作?