《哪吒2》导演饺子：倾尽全力，挑战中国动画新高度

随着国产动画电影《哪吒之魔童闹海》（简称《哪吒2》）在大年初一正式上映，影片迅速取得了超过12亿元的票房佳绩。作为继《哪吒之魔童降世》（《哪吒1》）后多年来备受期待的续作，饺子和其团队再次肩负起了中国动画电影的重任，以无可妥协的创作精神，向行业的更高台阶发起冲击。在接受央视中文国际频道（CCTV4）《鲁健访谈》栏目的专访时，饺子倾诉了自己在《哪吒2》制作过程中的艰难历程与创新突破。

五年来，《哪吒2》的制作背负着巨大压力，同时也激发了团队的无限潜力。回顾2019年夏天，饺子与团队在完成《哪吒1》路演后，便开始闭关创作续集。最初预估的三年创作周期最终延长到了五年，强烈的使命感和对完美效果的不懈追求，让团队不断超越自我，挑战中国动画电影特效的极限。作为影片的重头戏，铁锁链场景的制作几乎让所有特效工作人员感到崩溃。面对成千上万妖族被锁链缠绕的复杂战斗场面，饺子和他的团队在光影、质感与数量的挑战中，最终付出了整整一年的努力。

“每当我想到观众对于《哪吒2》的期待，我都感到沉重的压力，任何机会都不能被辜负。”饺子坦言，正是这种压力激发了团队的潜力和创造力。他用“出来混最重要的是什么？是出来”来形容这段困扰，却又充满成长的日子，他坚信在这个过程中总能找到解决问题的办法。

在谈及作品的提升时，饺子强调，《哪吒2》不仅仅是技术的延续，更是系统性突破的结果。与《哪吒1》相较，续作在特效镜头和元素数量上呈现出飞跃式的增长，达到了一千九百多个特效镜头与一万多个特效元素，展现出更为精彩纷呈的故事与视觉效果。饺子表示，影片中有许多场景的构想都是为了打破传统束缚，尤其是在电影部分“两军对垒”的宏大对抗场景，摆脱了以往二维战争的模式，而采用了三维立体叙事，给观众带来了前所未有的视觉冲击。

“很多神话题材的作品常把战斗'搬'上天空，但我希望能呈现出真正的冲击力，如同两群鸟群间的激斗。”饺子在努力将想法变为现实的过程中，经历了来自剧本、分镜到特效的种种挑战。尽管在制作《哪吒2》的过程中希望能够借助一些国际团队来完成关键镜头，但最终发现，最理想的效果仍是出自国内团队不懈的努力与深耕。

谈及中外文化的差异，饺子指出，文化背景的不同使得外方团队很难融入中国动画电影的核心概念。比如，金箍棒这个元素，对于国内团队来说是熟悉的概念，但外方团队了解并胶着于这一文化传承时，却需要耗费大量时间讲解和沟通。而这正是国产动画独特魅力所在——依托于深厚的中国文化、故事情节和角色塑造，无法仅靠外包的方式完成。

近年来，中国动画电影的崛起与快速发展，正是得益于经济的腾飞与人们日益增长的艺术需求。饺子特别感慨道：“我们正值一个好时代，能够去做自己热爱的事。这背后有着无数动画人坚持与热爱，不断在这一领域探索与创新。”

作为一位从药学专业转型而来的动画导演，饺子的每一步都充满了对内容的执着与信仰。他在创作过程中让团队充分发挥创意，将每一部作品都视为一部，力求极致，永不留后路。“我们需要给自己的潜能更大空间去实现，跨越这些高峰后会发现，新的挑战会不断出现，而每一次突破都是创作的动力源泉。”

在中国动画电影向世界进军的征途上，饺子希望《哪吒2》能带给观众更多，不仅是视觉盛宴，更是文化的传播与传承。他坚信中国动画能够打动世界，取决于作品本身的品质和创作者们的不懈努力。未来的《哪吒3》又将为观众呈现怎样的惊喜，我们拭目以待。