重塑经典：曹禺名作《日出》和《雷雨》的当代创新改编

2025年，将迎来剧作家曹禺诞辰115周年的纪念，作为中国现代戏剧的重要奠基人，曹禺以其独特的艺术魅力和对人性复杂性的深刻揭示，不仅奠定了剧坛的经典地位，还深深影响着后世的戏剧创作。随着时代的发展，如何在尊重这些经典的基础上进行当代创新改编，成为当代戏剧创作者的重要使命。就在新的一年开始之际，王可然导演的《日出》和李六乙导演的《雷雨》相继在北京的舞台上亮相，展现了对两部经典作品的当代性创新解读，唤起了人们对曹禺作品的深层思考。

央华版《日出》的首演定于2024年12月31日至2025年1月2日，由王可然导演，何赛飞、赵文瑄、徐俐、张粟、李宗雷等著名演员加盟，李六乙导演执导的《雷雨》也将在1月8日至12日于大剧院首演。这两部作品的改编不仅充分体现了对曹禺的艺术尊敬，更在多层次深化了作品的文学精神。

对于《日出》的改编，王可然与曹禺之女万方的合作可谓密切而富有成效。万方作为该剧的文学总监，深知父亲对原著的珍视与期待，她表示：“我特别赞赏王可然对《日出》的大胆改编，尤其是将‘黄省三’和‘翠喜’这两个底层角色带入第三幕的构想，极大增强了戏剧的冲突与张力，也赋予了作品更多的人文关怀。”这样的改编不仅是对原著的再创造，更体现了对当代社会情感的深入探索。

新版《日出》中的角色塑造也颇具新意，万方提到：“这个版本中的李石清与我以往的理解截然不同，他的阴暗心理、压抑性格，以及的爆发，绝对超出了现实主义的范畴，却恰如其分地传达了角色最深处的情感。”这一切都让整个作品更加生动而感人，这种悲欢交织的表现手法也是戏剧的至高境界。

李六乙则通过其独到的艺术理念，在《雷雨》的改编中实现了复兴与创新。他恢复了原著中一直被删减的“序幕”和“尾声”，强调这些部分对曹禺创作意图的重要性。李六乙分享道：“序幕和尾声是曹禺想留给观众的一种沉静而深刻的思考，它们不仅仅是剧本的组成部分，更是连接观众与作品情感共鸣的桥梁。”他对剧本的深入研究和对删减台词的重新恢复，保证了这部作品在保留原著精髓的同时，能够更好地适应当代观众的审美需求。

在许多被改编的版本中，随着时代的变迁，部分台词和段落频繁被删减，在此次李六乙的《雷雨》中，繁漪的独白和周朴园与儿子的对手戏被重新带回舞台。李六乙深信，“这些台词的恢复是对原著深刻理解的一部分，同时也是对曹禺文学精神的致敬。”这种对经典的坚持和深化，展现了导演对时代与文艺关系的反思与探索。

王可然与李六乙在对经典的改编中都体现出一种共通的追求，那就是在保留原作精髓的前提下，赋予其新的生命和视角。对此，万方表示：“我相信，只有真正读懂作品和理解其内核的导演，才能将曹禺先生的剧作以崭新而深刻的方式呈现出来。”

王可然和李六乙对曹禺作品的当代创新改编，不仅是对经典文学的致敬，也是对现代戏剧艺术的挑战与探索。在这个时代，经典的重塑不仅仅是形式上的变换，更是对人性、社会的再次审视与深度解读。期待这两部作品在舞台上的精彩呈现，将为观众带来一次全新的艺术享受，让经典之作焕发出新的光彩。